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Künstler
ODC
Plongez dans l'univers envoûtant d'ODC, le groupe français de Metal qui résonne au rythme effréné du Rock. Avec un son d’une grande modernité et des inspirations tout droit issues de la littérature et du cinéma, ODC crée une fusion explosive de mélodies puissantes, de sonorités électrisantes et de riffs Heavy Metal.
Porté par la voix talentueuse de Celia Do, les solos déchirants de Raphaël à la guitare, les rythmes tonitruants de Robin à la batterie et les lignes de basse de Sonny qui ébranlent le sol, ODC vous embarque dans un tourbillon sonore et un univers unique.
Depuis la sortie très remarquée de leur premier EP en 2019, ODC a embrasé les scènes à travers la France et l'Allemagne, laissant sur leur passage un public conquis et toujours plus nombreux.
Préparez-vous à une expérience métallique époustouflante qui repousse toutes les limites et plongez dans un tourbillon de folie musicale dont vous ne ressortirez pas indemnes. Accrochez-vous, le voyage d’ODC ne fait que commencer !
Porté par la voix talentueuse de Celia Do, les solos déchirants de Raphaël à la guitare, les rythmes tonitruants de Robin à la batterie et les lignes de basse de Sonny qui ébranlent le sol, ODC vous embarque dans un tourbillon sonore et un univers unique.
Depuis la sortie très remarquée de leur premier EP en 2019, ODC a embrasé les scènes à travers la France et l'Allemagne, laissant sur leur passage un public conquis et toujours plus nombreux.
Préparez-vous à une expérience métallique époustouflante qui repousse toutes les limites et plongez dans un tourbillon de folie musicale dont vous ne ressortirez pas indemnes. Accrochez-vous, le voyage d’ODC ne fait que commencer !
SEEDS OF MARY
Seeds Of Mary (Rock/Alternative Metal // Bordeaux // 2011):
Seeds Of Mary sind 5 schlechte Samen, die mit einer Mischung aus Stein und Bordeaux gefüttert wurden. Ihre Musik ist sowohl im Metal (Gojira, Katatonia, Alice In Chains, Faith No More) als auch im Rock in all seinen Formen (Beatles, Pink Floyd) verwurzelt, und dieses Unkraut hat noch lange nicht aufgehört, in das Territorium einzudringen, wie ihre zahlreichen Touren in die vier Ecken von France bezeugen dies neben Künstlern wie Phil Campbell, Dagoba, Klone, Nashville Pussy, the Wampas, Bukowski, Aqme etc. Die Gruppe präsentiert heute ihre neueste Ernte: Serendipity, ein drittes Album, das sowohl düster als auch voller Hoffnung, gewalttätig und luftig ist, sich auf die Zukunft konzentriert und von der Vergangenheit bewohnt wird.
Seeds Of Mary sind 5 schlechte Samen, die mit einer Mischung aus Stein und Bordeaux gefüttert wurden. Ihre Musik ist sowohl im Metal (Gojira, Katatonia, Alice In Chains, Faith No More) als auch im Rock in all seinen Formen (Beatles, Pink Floyd) verwurzelt, und dieses Unkraut hat noch lange nicht aufgehört, in das Territorium einzudringen, wie ihre zahlreichen Touren in die vier Ecken von France bezeugen dies neben Künstlern wie Phil Campbell, Dagoba, Klone, Nashville Pussy, the Wampas, Bukowski, Aqme etc. Die Gruppe präsentiert heute ihre neueste Ernte: Serendipity, ein drittes Album, das sowohl düster als auch voller Hoffnung, gewalttätig und luftig ist, sich auf die Zukunft konzentriert und von der Vergangenheit bewohnt wird.
MESSALINE
Messaline ist eine klassische Rockband mit französischem Gesang.
Die ersten fünf Alben erhielten eine positive Resonanz in den Fachmedien (Rock Hard, VS Solutions, la Grosse Radio...) und Generalisten (Le Parisien und sogar Here!)
Die ersten fünf Alben erhielten eine positive Resonanz in den Fachmedien (Rock Hard, VS Solutions, la Grosse Radio...) und Generalisten (Le Parisien und sogar Here!)
URGENT
Urgent wurde Ende der 90er Jahre in Grenoble (Frankreich) von Yvan Quiblier (Gesang) und Steff Rabilloud (Gitarre / Hintergrundgesang, ex-Nightmare, ex-KingCrown, derzeit bei Rising Steel) gegründet, komplettiert von Yves Delelo (Schlagzeug / Hintergrundgesang), Didier Teixeira (Bass / Hintergrundgesang) & David Petrone, ersetzt durch Pierre Caci (Gitarre) im Jahr 2015.
Urgents Musik könnte als melodischer Hardrock definiert werden, mit ein paar Hauch von klassischem Heavy Metal und einem Hauch von AOR ... Berauschende Refrains, kraftvolle Gesangsharmonien, unaufhaltsame technische und melodische Soli ... Eine subtile Mischung aus Kiss, Pretty Maids , Regenbogen und Gotthard!
In mehr als zwanzig Jahren hat Urgent zwei Alben veröffentlicht (Out of Time 2005 & Asylum 2011) und Dutzende von Konzerten in ganz Europa gegeben, als Vorband und Konzert mit Sister Sin, Blaze Bailey, Manigance, Nightmare, Jeff Scott u.a. Soto / Terry Ilous (Akustikversion), Now Or Never, Satan Jokers ...
Urgent sind 2012 zurück mit einem brandneuen Album (Point Of No Return), elf kraftvollen und rassigen Songs, ihrem bisher vollendetsten und ehrgeizigsten Werk, produziert und gemischt von Patrick „the 6th Element“ Liotard (Now Or Never,
Nightmare, KingCrown, Archange...), eine stärkere Präsenz in sozialen Netzwerken... und den unbestreitbaren Wunsch, ihre Musik wo immer möglich rund um den Globus zu teilen!
Urgents Musik könnte als melodischer Hardrock definiert werden, mit ein paar Hauch von klassischem Heavy Metal und einem Hauch von AOR ... Berauschende Refrains, kraftvolle Gesangsharmonien, unaufhaltsame technische und melodische Soli ... Eine subtile Mischung aus Kiss, Pretty Maids , Regenbogen und Gotthard!
In mehr als zwanzig Jahren hat Urgent zwei Alben veröffentlicht (Out of Time 2005 & Asylum 2011) und Dutzende von Konzerten in ganz Europa gegeben, als Vorband und Konzert mit Sister Sin, Blaze Bailey, Manigance, Nightmare, Jeff Scott u.a. Soto / Terry Ilous (Akustikversion), Now Or Never, Satan Jokers ...
Urgent sind 2012 zurück mit einem brandneuen Album (Point Of No Return), elf kraftvollen und rassigen Songs, ihrem bisher vollendetsten und ehrgeizigsten Werk, produziert und gemischt von Patrick „the 6th Element“ Liotard (Now Or Never,
Nightmare, KingCrown, Archange...), eine stärkere Präsenz in sozialen Netzwerken... und den unbestreitbaren Wunsch, ihre Musik wo immer möglich rund um den Globus zu teilen!
AEVUM
"Gothic Band" aus Italien, geboren 2007.
2015 : Europatournee mit HAGGARD
2016 : Metal Head Meeting (Bukarest) : Eluveitie, Rotting Christ, Kreator, Dragonforce..
2018 : Europatournee mit ORPHANED LAND
EINFLÜSSE : Diablo Swing Orchestra, Therion, Tristania. Haggard, Follow the Cypher, Whitin Temptation, Epica, Amaranth,
Nightwish, Lacuna-Antenne.
AEVUM DISKOGRAPHIE:
2008 : Himmlische Engel EP
2012 : Nova Vita EP
2014 : IMPRESSIONEN - Vollständiges Album (Fuel Records)
2017 : DICHRONIA - Vollständiges Album (SelfRecords)
2020 : MULTIVERSE – Vollständiges Album (DarkTunesMusic Group)
2022 : GLITCH – Vollständiges Album (DarkTunesMusic Group)
2015 : Europatournee mit HAGGARD
2016 : Metal Head Meeting (Bukarest) : Eluveitie, Rotting Christ, Kreator, Dragonforce..
2018 : Europatournee mit ORPHANED LAND
EINFLÜSSE : Diablo Swing Orchestra, Therion, Tristania. Haggard, Follow the Cypher, Whitin Temptation, Epica, Amaranth,
Nightwish, Lacuna-Antenne.
AEVUM DISKOGRAPHIE:
2008 : Himmlische Engel EP
2012 : Nova Vita EP
2014 : IMPRESSIONEN - Vollständiges Album (Fuel Records)
2017 : DICHRONIA - Vollständiges Album (SelfRecords)
2020 : MULTIVERSE – Vollständiges Album (DarkTunesMusic Group)
2022 : GLITCH – Vollständiges Album (DarkTunesMusic Group)
ARCHANGE
Archange wurde 2013 in Grenoble gegründet und hat die letzten Jahre damit verbracht, leidenschaftliche und energiegeladene Musik zu formen. Die Gruppe hat sich stilistisch und klanglich immer wieder neu erfunden und sich durch die Integration erfahrener Musiker weiterentwickelt.
2017 ermöglicht ihr erstes Album der Gruppe, sich bekannt zu machen, ihre Fangemeinde aufzubauen und in den folgenden Jahren überall in Frankreich zu spielen.
Im Jahr 2019 brachte die Ankunft von Wince Wrath am Gesang und Arnaud Court am Bass die Kraft und den Groove, die für die Entwicklung seiner Musik notwendig sind, und machte Archange zu einem aufstrebenden Stern in der französischen Metal-Landschaft.
Im Jahr 2020 wurde „ Empire “ unter der Regie von Patrick Liotard, Produzent, der untrennbar mit der Gruppe verbunden ist, veröffentlicht. Seine moderne, kraftvolle Musik, die der breiten Öffentlichkeit zugänglich ist, stellt berauschende Melodien und sorgfältige Arrangements in den Vordergrund.
Zusammen oder einzeln haben die Mitglieder von Archange Dutzende von Konzerten gegeben, als Headliner und Vorband für Künstler (Vinnie Appice, Tim „Ripper“ Owens, Satan Jokers, The Order, Laura Cox, Aqme, Klone, André Matos … usw.).
Ihre Energie, ihre kommunikative Freude machen jeden Auftritt zu einem unvergesslichen Moment.
Kommen Sie und entdecken Sie Archange auf der Bühne: Sie werden begeistert sein!
2017 ermöglicht ihr erstes Album der Gruppe, sich bekannt zu machen, ihre Fangemeinde aufzubauen und in den folgenden Jahren überall in Frankreich zu spielen.
Im Jahr 2019 brachte die Ankunft von Wince Wrath am Gesang und Arnaud Court am Bass die Kraft und den Groove, die für die Entwicklung seiner Musik notwendig sind, und machte Archange zu einem aufstrebenden Stern in der französischen Metal-Landschaft.
Im Jahr 2020 wurde „ Empire “ unter der Regie von Patrick Liotard, Produzent, der untrennbar mit der Gruppe verbunden ist, veröffentlicht. Seine moderne, kraftvolle Musik, die der breiten Öffentlichkeit zugänglich ist, stellt berauschende Melodien und sorgfältige Arrangements in den Vordergrund.
Zusammen oder einzeln haben die Mitglieder von Archange Dutzende von Konzerten gegeben, als Headliner und Vorband für Künstler (Vinnie Appice, Tim „Ripper“ Owens, Satan Jokers, The Order, Laura Cox, Aqme, Klone, André Matos … usw.).
Ihre Energie, ihre kommunikative Freude machen jeden Auftritt zu einem unvergesslichen Moment.
Kommen Sie und entdecken Sie Archange auf der Bühne: Sie werden begeistert sein!
RIVAGE
Rivage ist eine normannische Hardrock-Band aus Rouen. Beim Rendezvous von bluesigen und aggressiven Riffs und poetischen Texten ausschließlich in französischer Sprache. Kombinieren Sie Brutalität und Weichheit, ein schmackhafter Kontrast, der es dem Quintett ermöglicht, Kompositionen mit reichen und vielfältigen Einflüssen anzubieten. Inspiriert von Gruppen aus den 80er Jahren wie Sortilège, Accept, Trust oder Mötley Crüe versucht Rivage, einen modernisierten Sound anzubieten, der bestimmte Klänge der großen Klassiker des Genres beibehält. Ganz jung in der Rockszene, hat die im Oktober 2021 gegründete Gruppe bereits im Januar 2023 ihre erste EP „Le Sentier aux Épines“ veröffentlicht.
Foto Thomas Heu
https://linktr.ee/haythomas
Foto Thomas Heu
https://linktr.ee/haythomas
MOTHER & PEARL
Mother & Pearl, 2005 gegründet und seit 2008 live aktiv, sind mit ihrem furiosen Metal-Groove eine sichere Adresse in der Region Lyon
und seine intensiven Konzerte.
Nachdem die Gruppe 2008 mit einem sehr prog Metal-Demo gestartet war, fand die Gruppe ihren Stil auf ihrem ersten Album „Inner Voice“, das veröffentlicht wurde
2013 bei Brennus / Symbol Muzik. Raue und effektive Riffs, ein Duo aus gesättigten / melodischen Stimmen, Gitarrensoli
prägnant, ein Sinn für Kontrast, Mother & Pearl ehrt seine Referenzen, von Machine Head bis Pantera, von Opeth bis Arch Enemy, von Lamb
Gottes bei Freak Kitchen.
Ein zweites Album, „Psycho Thrill“, das 2017 veröffentlicht wurde, bringt es auf den Punkt: kompakter, kraftvoller, es nimmt den Hörer an der Kehle,
mit einem noch größeren Sound und einer Betonung der Texte und der Ausdruckskraft des Songs: Beschwörung der vielfältigen Facetten des
Persönlichkeit und die Schwierigkeit, sie zum Zusammenleben zu bringen, schmerzhafte persönliche Erfahrungen, Fiktionen, diese desillusionierten Themen
die Musik in ein noch dunkleres Universum lenken. Das Mastering wird dem deutschen Studio Kohlekeller (Benighted,
Powerwolf, Crematory...) und das Cover an die englische Horrorfotografin Danielle Tunstall.
Im Laufe der Jahre webt Mother & Pearl sein Netz und sichert sich eine Präsenz in den Metal-Medien: Hauptsache Chroniken
spezialisierte Webzines, zweimal im monatlichen Rock Hard, einen speziellen Abend auf Radio Metal und viele Passagen und
Interviews in Regionalradios und Webradios.
Konzerte, das privilegierte Ausdrucksfeld der Gruppe, sind nach dem Album „Psycho
Spannend". Nachdem Mother & Pearl den Untergrund von Lyon durchkämmt hatten, eröffneten sie 2018 für Blazing War Machine (Franky Costanza).
für die Tambours du Bronx in Ninkasi Kao in Lyon im Jahr 2021, nimmt an mehreren Festivals teil: Leymfest in Ain mit Nightmare
und Sangdragon 2018, Springbreak Fest in Saint-Etienne 2019, mit Black Bomb A, Banane Metalik, Deathawaits, Eight Sins...
Lions Metal Fest 2022 mit Fleshgod Apocalypse, Gorod, Destinity, Carcariass, Xaon...
Mother & Pearl, die dem mythischen Rock n' Eat in Lyon (8 Passagen zwischen 2018 und 2022) treu geworden sind, teilen sich auch die Bühne
mit vielen guten regionalen Bands: Kaufen Sie Jupiter, Dukkha, Red Gordon, Wedingoth, Holophonics, Burn Your Karma, Flayed,
Seite 2 Fälschung, Harmorage...
2023 tritt die Gruppe in eine neue Phase ihrer Geschichte ein.
Bei den Gründungsmitgliedern handelt es sich um Olivier Coulon (Gitarre, melodischer Gesang), Jean-François Aragon (Gitarre) und Michel Franchi (Bass).
Der immer noch anwesende Mathieu Coulon (Schlagzeug, dann gesättigter Gesang) beendete das Abenteuer Ende 2022: Er wurde durch Xavier Michalon (Burn
Your Karma, Soulbreeder), mit der die Gruppe ihren Vormarsch fortsetzen wird: Termine sind bereits für 2023 geplant (mit The
Amsterdamer Rotlichtviertel, Lodz, Kugeln,
und seine intensiven Konzerte.
Nachdem die Gruppe 2008 mit einem sehr prog Metal-Demo gestartet war, fand die Gruppe ihren Stil auf ihrem ersten Album „Inner Voice“, das veröffentlicht wurde
2013 bei Brennus / Symbol Muzik. Raue und effektive Riffs, ein Duo aus gesättigten / melodischen Stimmen, Gitarrensoli
prägnant, ein Sinn für Kontrast, Mother & Pearl ehrt seine Referenzen, von Machine Head bis Pantera, von Opeth bis Arch Enemy, von Lamb
Gottes bei Freak Kitchen.
Ein zweites Album, „Psycho Thrill“, das 2017 veröffentlicht wurde, bringt es auf den Punkt: kompakter, kraftvoller, es nimmt den Hörer an der Kehle,
mit einem noch größeren Sound und einer Betonung der Texte und der Ausdruckskraft des Songs: Beschwörung der vielfältigen Facetten des
Persönlichkeit und die Schwierigkeit, sie zum Zusammenleben zu bringen, schmerzhafte persönliche Erfahrungen, Fiktionen, diese desillusionierten Themen
die Musik in ein noch dunkleres Universum lenken. Das Mastering wird dem deutschen Studio Kohlekeller (Benighted,
Powerwolf, Crematory...) und das Cover an die englische Horrorfotografin Danielle Tunstall.
Im Laufe der Jahre webt Mother & Pearl sein Netz und sichert sich eine Präsenz in den Metal-Medien: Hauptsache Chroniken
spezialisierte Webzines, zweimal im monatlichen Rock Hard, einen speziellen Abend auf Radio Metal und viele Passagen und
Interviews in Regionalradios und Webradios.
Konzerte, das privilegierte Ausdrucksfeld der Gruppe, sind nach dem Album „Psycho
Spannend". Nachdem Mother & Pearl den Untergrund von Lyon durchkämmt hatten, eröffneten sie 2018 für Blazing War Machine (Franky Costanza).
für die Tambours du Bronx in Ninkasi Kao in Lyon im Jahr 2021, nimmt an mehreren Festivals teil: Leymfest in Ain mit Nightmare
und Sangdragon 2018, Springbreak Fest in Saint-Etienne 2019, mit Black Bomb A, Banane Metalik, Deathawaits, Eight Sins...
Lions Metal Fest 2022 mit Fleshgod Apocalypse, Gorod, Destinity, Carcariass, Xaon...
Mother & Pearl, die dem mythischen Rock n' Eat in Lyon (8 Passagen zwischen 2018 und 2022) treu geworden sind, teilen sich auch die Bühne
mit vielen guten regionalen Bands: Kaufen Sie Jupiter, Dukkha, Red Gordon, Wedingoth, Holophonics, Burn Your Karma, Flayed,
Seite 2 Fälschung, Harmorage...
2023 tritt die Gruppe in eine neue Phase ihrer Geschichte ein.
Bei den Gründungsmitgliedern handelt es sich um Olivier Coulon (Gitarre, melodischer Gesang), Jean-François Aragon (Gitarre) und Michel Franchi (Bass).
Der immer noch anwesende Mathieu Coulon (Schlagzeug, dann gesättigter Gesang) beendete das Abenteuer Ende 2022: Er wurde durch Xavier Michalon (Burn
Your Karma, Soulbreeder), mit der die Gruppe ihren Vormarsch fortsetzen wird: Termine sind bereits für 2023 geplant (mit The
Amsterdamer Rotlichtviertel, Lodz, Kugeln,
AMON SETHIS
Die 2007 gegründete Gruppe Amon Sethi schreibt Konzeptalben am 7
Dynastie der Pharaonen von Ägypten. Ein reiches Universum, weil sehr wenige Elemente
Die Geschichte dieser Zeit ist im Laufe der Jahrhunderte erhalten geblieben. Ihre Musik ist
kraftvoll, abwechslungsreich, manchmal betörend; das musikalische und visuelle Erlebnis verteidigt
von Amon Sethis lässt wenige gleichgültig. Die Combo hat drei Alben veröffentlicht:
Teil I Die Prophezeiung und Teil II Der letzte Kampf, für den sie eröffnen konnten
große Gruppen der internationalen Szene wie Myrath, Van den Plas, DGM,
Nightmare, Blaze Bayley, TRUST oder Caligulas Pferd.
Ihr neustes Album „Part 0 – Nitocris the queen with golden hair“
Geboren im Dezember 2020. Episch, abwechslungsreich, orchestraler ist es ein wahres Hörjuwel und lässt die Rhône-alpin-Gruppe bereits deutlich die Dimension wechseln.
Von nun an engagiert sich die Gruppe dafür, dieses neueste Werk in den Jahren 2022 und 2023 auf der Bühne zu verteidigen
Komponieren der ersten Titel des für 2024 geplanten zukünftigen Albums.
Dynastie der Pharaonen von Ägypten. Ein reiches Universum, weil sehr wenige Elemente
Die Geschichte dieser Zeit ist im Laufe der Jahrhunderte erhalten geblieben. Ihre Musik ist
kraftvoll, abwechslungsreich, manchmal betörend; das musikalische und visuelle Erlebnis verteidigt
von Amon Sethis lässt wenige gleichgültig. Die Combo hat drei Alben veröffentlicht:
Teil I Die Prophezeiung und Teil II Der letzte Kampf, für den sie eröffnen konnten
große Gruppen der internationalen Szene wie Myrath, Van den Plas, DGM,
Nightmare, Blaze Bayley, TRUST oder Caligulas Pferd.
Ihr neustes Album „Part 0 – Nitocris the queen with golden hair“
Geboren im Dezember 2020. Episch, abwechslungsreich, orchestraler ist es ein wahres Hörjuwel und lässt die Rhône-alpin-Gruppe bereits deutlich die Dimension wechseln.
Von nun an engagiert sich die Gruppe dafür, dieses neueste Werk in den Jahren 2022 und 2023 auf der Bühne zu verteidigen
Komponieren der ersten Titel des für 2024 geplanten zukünftigen Albums.
CENSOR DODGE
CENSOR DODGE ist eine Rock-Metal-Formation aus Isère, die von vielen Einflüssen geschmiedet wurde und seit jungen Jahren vom Rock durchdrungen ist. CENSOR DODGE ist eine Gruppe mit ihrer eigenen Identität und ihrem eigenen Stil.
Melodien, bleierne Riffs, wirkungsvolle Rhythmen bilden die Grundlage der Kompositionen, die eine kraftvolle Stimme und Texte in französischer Sprache unterstützen.
Melodien, bleierne Riffs, wirkungsvolle Rhythmen bilden die Grundlage der Kompositionen, die eine kraftvolle Stimme und Texte in französischer Sprache unterstützen.
GRIM CIRCLE
Grim Circle ist eine Gruppe, die um ein Konzept herum gegründet wurde, das 2019 von Nicolas Le Breton, Science-Fiction-Autor, entwickelt wurde: „Zwölf Unsterbliche durchqueren die Zeitalter als Wächter der Zivilisationen. Die Stunde der Versammlung ist für sie gekommen, da sie zu Ende geht“.
Die Gruppe besteht aus 6 Musikern und wird in französischer Sprache interpretiert. Die Gruppe ist von Rock-Pop-Musik mit sehr ausgeprägten Atmosphären geprägt, die mit dem Konzept verbunden sind (Rock, Industrial, Celtic, Oriental, je nach erzähltem Thema).
Eine 3-Track-EP ist für Anfang 2023 in Vorbereitung.
Die Gruppe besteht aus 6 Musikern und wird in französischer Sprache interpretiert. Die Gruppe ist von Rock-Pop-Musik mit sehr ausgeprägten Atmosphären geprägt, die mit dem Konzept verbunden sind (Rock, Industrial, Celtic, Oriental, je nach erzähltem Thema).
Eine 3-Track-EP ist für Anfang 2023 in Vorbereitung.
JIRFIYA
JIRFIYA ist eine Pariser Melodic-Metal-Band, die 2019 von Ingrid Denis, Jérôme Thellier und Pascal Davoury gegründet wurde.
Sie veröffentlichten die EP „Wait for Dawn“ im Jahr 2019 und das Album „Still Waiting“ im Jahr 2020, die beide im Hybreed Studio von Andrew Guillotin aufgenommen und von der Kritik hoch gelobt wurden.
JIRFIYA mischt Rock, Metal und progressive Einflüsse in seiner Musik, unterstützt von starken und engagierten Texten, inspiriert von realen Ereignissen und geprägt von der Dualität der Stimmen von Ingrid und Jérôme.
Neues Album "W"
„W“, unser neues Werk, ist ein Konzeptalbum über die Stellung der Frau in der Welt. Jeder Titel erzählt die Geschichte eines von ihnen, berühmt oder anonym, lebend oder aus der Vergangenheit, Henker oder Opfer.
Für dieses Album haben wir uns entschieden, die Growls zugunsten von Ingrids Stimme fast vollständig aufzugeben. Gitarrist Sami Kharrat schloss sich ebenfalls dem Line-Up an.
"W"-Credits:
Musik von Jérôme Thellier. Text von Ingrid Denis und Jérôme Thellier.
Streicharrangements von Coline Verger und Quentin Fauré.
Besetzung: Ingrid Denis: Gesang Jérôme Thellier: Gitarre/Bassgitarre/Growls Nicolas Dumant: Schlagzeug Sami Kharrat: Gitarre
Gäste: Jules Jassef: Trompete (Tracks 1,6) Coline Verger: Violine (Tracks 1,3,4,5,8) Quentin Fauré: Cello (Tracks 1,3,4,5,8)
Grafikdesign von Quentin Bouilloud
Sie veröffentlichten die EP „Wait for Dawn“ im Jahr 2019 und das Album „Still Waiting“ im Jahr 2020, die beide im Hybreed Studio von Andrew Guillotin aufgenommen und von der Kritik hoch gelobt wurden.
JIRFIYA mischt Rock, Metal und progressive Einflüsse in seiner Musik, unterstützt von starken und engagierten Texten, inspiriert von realen Ereignissen und geprägt von der Dualität der Stimmen von Ingrid und Jérôme.
Neues Album "W"
„W“, unser neues Werk, ist ein Konzeptalbum über die Stellung der Frau in der Welt. Jeder Titel erzählt die Geschichte eines von ihnen, berühmt oder anonym, lebend oder aus der Vergangenheit, Henker oder Opfer.
Für dieses Album haben wir uns entschieden, die Growls zugunsten von Ingrids Stimme fast vollständig aufzugeben. Gitarrist Sami Kharrat schloss sich ebenfalls dem Line-Up an.
"W"-Credits:
Musik von Jérôme Thellier. Text von Ingrid Denis und Jérôme Thellier.
Streicharrangements von Coline Verger und Quentin Fauré.
Besetzung: Ingrid Denis: Gesang Jérôme Thellier: Gitarre/Bassgitarre/Growls Nicolas Dumant: Schlagzeug Sami Kharrat: Gitarre
Gäste: Jules Jassef: Trompete (Tracks 1,6) Coline Verger: Violine (Tracks 1,3,4,5,8) Quentin Fauré: Cello (Tracks 1,3,4,5,8)
Grafikdesign von Quentin Bouilloud
ALTESIA
Altesia ist eine französische Progressive-Metal-Band aus Bordeaux. 2017 von Clément Darrieu als Soloprojekt gegründet, wurde Altesia Anfang 2019 zu einer richtigen Band. Am 11. Dezember 2019 veröffentlichte Altesia ihr erstes Album „Paragon Circus“ in Eigenregie, beeinflusst von Opeth, Haken, Dream Theater und Leprous. Die Musik der Band navigiert zwischen den Genres, von Progressive Rock bis Progressive Metal, und verbreitet Anklänge an Jazz, Funk, Pop, Modern Metal und sogar Death Metal. Der Zuhörer wird zwischen ruhigen und bezaubernden Atmosphären und schweren und kraftvollen Atmosphären reisen.
Altesia veröffentlicht am 16. Oktober 2021 ihr zweites Album "Embryo". Die weltweit gefeierte Gruppe wird im Oktober 2021 und April 2021 durch Frankreich touren. Die Gruppe wird auch beim "Ready for Prog?" Toulouse (Frankreich), im Oktober 2021, zusammen mit Leprous, Kadinja, Noveria und anderen Gruppen.
Ausrichten:
–Hugo Bernart – Bass
– Henri Bordillon – Keyboards
– Alexis Casanova – Leadgitarre, Hintergrundgesang
– Clément Darrieu – Gesang, Rhythmusgitarre
– Yann Ménage – Schlagzeug, Hintergrundgesang
Altesia veröffentlicht am 16. Oktober 2021 ihr zweites Album "Embryo". Die weltweit gefeierte Gruppe wird im Oktober 2021 und April 2021 durch Frankreich touren. Die Gruppe wird auch beim "Ready for Prog?" Toulouse (Frankreich), im Oktober 2021, zusammen mit Leprous, Kadinja, Noveria und anderen Gruppen.
Ausrichten:
–Hugo Bernart – Bass
– Henri Bordillon – Keyboards
– Alexis Casanova – Leadgitarre, Hintergrundgesang
– Clément Darrieu – Gesang, Rhythmusgitarre
– Yann Ménage – Schlagzeug, Hintergrundgesang
LUGH
Lugh zögert nicht, sich von verschiedenen Einflüssen zu nähren, die von Heavy bis Gothic über Prog, Rock oder Melodic Death reichen, und formt seinen eigenen Stil entsprechend seinen verschiedenen Stücken: ein schwerer, energischer und dunkler Metal. Ob auf Englisch oder Französisch, es geht um Wahnsinn, Flucht und Tod durch Texte, serviert von einem Lied, das manchmal ernst und melodisch, manchmal guttural und wütend ist.
SYNAPSE
Synapse ist ein Progressive-Rock-Quartett mit Jazz-Touch.
Im Laufe der Zeit wich die Interpretation der Komposition und der Schaffung einer ersten EP: IMPULSE, die 2019 veröffentlicht wurde.
2021 kommt Synapse mit einem neuen Album. Aufgenommen im Axone-Studio und produziert von Pierre Danel von der Kadinja-Gruppe, markiert es für Synapse eine Veränderung hin zu einem kraftvolleren Sound und einer neuen Art zu komponieren.
Nachdem Synapse dieses Album im Jahr 2022 mit rund dreißig Terminen verteidigt hat, bereitet es die Fortsetzung mit einer EP mit Coverversionen vor, die mit Prog-Rock-Sauce neu arrangiert wurden und Anfang 2023 veröffentlicht werden sollen.
Melodien im „epischen“ Genre mit einer starken Dosis Rock und progressive Passagen auf Jazzharmonien sind die perfekte Verbindung, um das zu verbinden, was Synapse gerne kreiert und auf der Bühne spielt.
Im Laufe der Zeit wich die Interpretation der Komposition und der Schaffung einer ersten EP: IMPULSE, die 2019 veröffentlicht wurde.
2021 kommt Synapse mit einem neuen Album. Aufgenommen im Axone-Studio und produziert von Pierre Danel von der Kadinja-Gruppe, markiert es für Synapse eine Veränderung hin zu einem kraftvolleren Sound und einer neuen Art zu komponieren.
Nachdem Synapse dieses Album im Jahr 2022 mit rund dreißig Terminen verteidigt hat, bereitet es die Fortsetzung mit einer EP mit Coverversionen vor, die mit Prog-Rock-Sauce neu arrangiert wurden und Anfang 2023 veröffentlicht werden sollen.
Melodien im „epischen“ Genre mit einer starken Dosis Rock und progressive Passagen auf Jazzharmonien sind die perfekte Verbindung, um das zu verbinden, was Synapse gerne kreiert und auf der Bühne spielt.
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